Borowed Feathers
19. oktober – 17. november 2024
Raghvi Bhatia (ID/US), Louise Bonde-Hansen (DK), Shamiran Istifan (CH), og Ida Lunden (DK), Live program by Christa Mako Teigen (US)
Gruppeudstillingen Borrowed Feathers ("Lånte fjer") udforsker den evne, ornamentik har til at rumme og skabe hengivenhed, nydelse, fællesskab, symbolik og myter.
Åbningstider
19. oktober – 17. november 2024. Torsdag – søndag 13.00 – 17.00
Udstillingstitlen refererer til udtrykket "at pynte sig med lånte fjer" fordi vi mener der er en tendens til at ornamentik regnes for noget bedragerisk– vildledende, kosmetisk og overfladisk – en slags røgslør, der lægges ud for at dække over mangel på substans. Kaster man et blik på teksten “Ornament and Crime” fra 1906 af arkitekt og kulturkritiker Adolf Loos, bliver det tydeligt, at den negative opfattelse af ornamentik ikke er tilfældig. Snarere udspringer den af den kendsgerning, at ornamentik i Vesten anskues som kvindeligt frem for mandligt, orientalsk frem for vestligt, kitschet frem for diskret, infantilt frem for modent og degenereret frem for sofistikeret.
I de fire kunstneriske praksisser, der er samlet i denne udstilling, tager fremstillingen af ornamentik ofte form af en sociokulturel kritik og af omsorgsfulde handlinger, der skaber forbindelser. Gennem skulptur og installation bryder kunstnerne med de rene linjer og beherskede farvepaletter. Materialerne får lov at influere formen, og kunstnerne lader dem og de mange følelser, der knytter sig til omsorg, danne et fælles væv af betydninger, fejringer, kærlighed og uorden.
Raghvi Bhatia har gennem sin kunstneriske praksis udviklet en typologi til en ny religion, hvor hun skaber plads til at sætte spørgsmålstegn ved komplicerede forestillinger om renhed, moral og absolutisme. Ida Lunden undersøger gennem sin skulpturpraksis de ritualer og overbevisninger, vi har i relation til fødsel, død og erindring. Hun kanaliserer sine egne kropslige minder om omsorgshandlinger og aftryk af hendes kæres fysiske former ind i sine værker. Gennemgående for Louise Bonde- Hansens praksis er en optagethed af det kunstige og skabte. Hun udforsker forskellige måder at lindre følelsen af tab, udmattelse og kaos på, og gennem hendes taktile værker inviteres beskueren til at løsrive sig lidt fra den fattede verden vi ellers færdes i. Shamiran Istifans praksis er motiveret af hendes egne erfaringer med den måde, hvorpå klasse, køn og religion former kollektivisme, politik og personlige relationer. Hendes værker fortæller historier, der afviser den binære sociale og kulturelle scene, som det er blevet givet mange i hendes generation at stå på.
Borrowed Feathers er Raghvi Bhatias og Shamiran Istifans første udstilling i Skandinavien.
Live program
I løbet af udstillingsperioden vil der blive afholdt forskellige begivenheder, der udforsker ornamentik både fysisk, relationelt og teoretisk. Alle begivenheder er gratis. Hold øje med vores facebook og sydhavnstation.info for fuldt program.
Adgangsforhold
Der er trinfri adgang til udstillingsstedet fra gaden af og adgang via elevator fra togperronen. Der er et ubemandet offentligt toilet på pladsen udenfor stationsbygningen med adgang for kørestolsbrugere.
Udstillingen er kurateret af Louise Bonde-Hansen, Ida Lunden og Christa Mako Teigen.
Udstillingen er støttet af Ny Carlsberg Fondet, Beckett Fonden, Statens Kunstfond og Københavns Kommunes Rådet for Visuel Kunst.
Live Program
Chaos Reading af Samira Ghoualmia, søndag 20. oktober kl. 12–13:30
NB foregår på engelsk.
Om eventet:
"The Chaos Reading is an associative, intuitive way of fictioning approaches to different kinds of knowledge(s). Throughout associating and crisscrossing snippets from the selected texts, we form our own messy spirals and dreams to reimagine relations, stretching boundaries of how we are taught to read and write to open up a collective polyphonie and a scape of co-learning, attempting to undo linear, fixed hierarchies of learning. "
This iteration of The Chaos Reading will work with texts proposed by the artists exhibiting in 'Borrowed Feathers', Raghvi Batia (ID/US), Louise Bonde-Hansen (DK), Shamiran Istifan (CH), and Ida Lunden (DK). Some texts include Ornament and Crime (1908) by Adolf Loos, Chromophobia by David Batchelor, Theodor W. Adorno's text on Functionalism.
Samira Ghoualmia is a cultural practitioner, writer, educator, and independent researcher based between Berlin and Tunis. Her academic education is in (African) art history. In her practice, she moves through non-linear forms of knowledge that merge into cross-references undoing fixed boundaries of linear knowledge production. She is interested in multi-sensory forms of diasporic storytellings and radical methodologies of collective learning. Recently, she has participated as a main tutor for the Dutch Art Institute Roaming Academy MA in Art Praxis as a member of Archive Ensemble. She has co-curated and coordinated the art education program of the 12th Berlin Biennale for Contemporary Art. She has worked with several institutions such as the 11th Berlin Biennale of Contemporary Art, Archive Books, Savvy Contemporary, KW Institute for Contemporary Art, Haus der Kulturen der Welt, 34th Ljubljana Graphic Biennial, Ljubljana amongst others.
Læsekreds (Reading Circle)
Vi samles og læser tekster hver torsdag kl 16-17 i udstillingperioden. En af udstillingens kuratorer vil være til stede og gennemgå et par sider af essays eller tekster som er relevante for udstillingen. Vi vil læse teksterne sammen og diskutere dem frit. Det kræver ingen forberedelse at deltage, og man behøver ikke at deltage hver gang.
Reading Circle
We continue a reading practice each week on Thursdays, from 16–17 at the exhibition. One of the curators of the exhibition will offer a couple of pages of essays or writings that are connected to the exhibition and their practice to read together and discuss and reflect freely. No preparation is required.
Torsdag, 31. oktober kl. 16 - 17 / Thursday, October 31st, 16 - 17
'Ornament and Crime' by Adolf Loos (1908)
(EN)
Torsdag 7. november kl. 16 – 17 / Thursday, November 7th, 16 - 17
'Vedligeholdelsens poetik' af Mille Breyen Hauschildt (2024)
Text in Danish
(EN/DA)
Torsdag 14. november kl. 16 – 17
'Chromophobia' af David Batchelor (2000)
Tekts på engelsk
Interactive Mediation
Lørdag 9. november kl. 13-15 / Saturday, November 9th, 13-15
Kunstner, somatisk terapeut og kunstformidler Louisa Yaa Aisin byder besøgende velkommen i udstillingsrummet, med dets elementer og ornamenter, for at afdække de myter, der venter på at blive fortalt under overfladerne. Gennem bevægelse, skulpturel positionering og ved at dvæle ved værkerne vil Yaa Aisin skabe rum til dialog til at indtage rummet sammen.
(gratis, DA/EN)
Artist, somatic therapist, and art mediator Louisa Yaa Aisin welcomes visitors into the space, with its elements and ornaments, to uncover the myth(s) that seeks to be told under their surfaces. Through motion, sculptural positioning, and dwelling with the works, Yaa Aisin will create a space to dialogue and inhabit the space together.
(free, DK/EN)
Ornamenting the Occasion
Torsdag 14. november kl. 15–17/ Thursday, November 14. 15–17
Blomsterværksted med RHOD-blomster / Floral workshop with RHOD flowers
(gratis, DA/EN) (free, drop-in, DK/EN)
Artist Talk med Raghvi Bhatia
Fredag 15. november kl. 16–17 / Friday Nov 15. 16–17
Begivenhed skal bekræftes endeligt, afventer svar på visumgodkendelse / To be confirmed: Pending visa approval
(gratis, EN) (free, EN)
Ornamenting the Nurturing
Lørdag 16. november kl. 17–19 / Saturday, November 16. 17–19
Kulinarisk workshop ved kurator Christa Mako Teigen / Culinary workshop by curator Christa Mako Teigen
Tilmelding nødvendig senest mandag den 11. november med 45kr via mobilepay til 50 35 25 91.
Registration required by Monday, November 11th with 45kr via mobilepay to 50 35 25 91.
Finissage
Fredag 15. nov 17-19 / Friday, November 15th, 17-19
Bobler, kage, kram / Bubbles, cake, hugs
(gratis) (Free)
